Nós – Exposição​

Em uma sociedade fortemente dividida, a exposição “NÓS” surge como uma proposta de olhar para o futuro em coletividade. A palavra “nós” em si e suas possibilidades de significação remetem a entrelaces, vínculos e a pluralização do eu em nós. Como também, interpretações de situações mal resolvidas, não-ditos e incômodos. Esta exposição foi idealizada com o reconhecimento das camadas que unem e distinguem as comunidades asiáticas – tanto dentro de um sistema coletivo e abrangente, como em nível subjetivo das experiências individuais – em toda sua diversidade cultural e política e na necessidade contemporânea de laços e união.  

A Diáspora Galeria tem como premissa pensar a presença de grupos socialmente minorizados no sistema artístico como possibilidades de potências que expandem horizontes. Com a certeza de que o essencialismo gera paternalismos colonizatórios sobre essas comunidades, como tipificação, exotificação e produção de estereótipos, é importante para nós, agentes culturais e artistas-pesquisadories que se compreendem racializades, o esforço em cativar socialmente um olhar no qual o eu e o outro não sejam incisivamente apartados. 

Nossos corpos, nossos fenótipos, nos acompanham à medida que movimentam em sentido primário a relação dos outros conosco, e a de nós com o mundo. Entender que há esta simbiose entre o indivíduo e sua corporeidade social, e que estas relações ainda determinam os caminhos pelos quais somos inclinados a percorrer, faz com que haja a necessidade de voltar às nossas comunidades e recortes étnico-identitários como estratégia de politizar nossas vivências. Através disso, coletivamente desenhar ferramentas para romper com hierarquias sociais, há muito tempo sedimentadas sobre a opressão de muitos e o privilégio de poucos.

Foi neste contexto que Alex Tso, filho de imigrantes chineses, Juily Manghirmalani, filha de imigrantes indianos, e Allan Yzumizawa, de família japonesa e ainu, se juntaram para pensar a exposição “NÓS”, através da necessidade de expressão de uma experiência asiático-brasileira que em níveis e facetas distintas se deslocavam e se aproximavam.

Constituir um senso de comunidade entre nós implica em reconhecer experiências fragmentadas que, ao invés de impossibilitar uma ideia do que pode ser uma realidade asiático-brasileira atual, constitui fronteiras móveis que se moldam a cada novo entrelace formado entre esses grupos. A multiplicidade ao qual nos comprometemos é a do fortalecimento de posturas de acolhida e partilha que exercitam a busca pela alteridade como estratégia política. Diante disso, convidamos a todes, não só artistas, não só profissionais da cultura, não só pessoas asiáticas, a mergulharem nesta exposição, que engloba 37 artistas de distintas trajetórias e pesquisas poéticas.

Vale reconhecer que toda curadoria não satisfaz por completo um panorama ao qual se dedica abranger, porém nossos votos são a de que este chamado para um futuro comunitário não seja a cristalização da produção artística de uma identidade étnico-racial específica, mas sim o pontapé para que cada pessoa saia da exposição com um gostinho de “quero mais”. 

E que assim leve pesquisadories a se dedicarem a mais estudos sobre nossas comunidades, que leve artistas a se conectarem com outres criatives com es quais se identifiquem, que levem lideranças comunitárias a colaborarem com outras comunidades, que impliquem todes, no fim, e de maneira incontornável, à conclusão de que é pelo reconhecimento das diferenças o único caminho para uma luta unificada.